Мода, тенденции, български и световни шоубизнес звезди

Светът на мъжката мода непрекъснато се развива, а бельото вече не е изключение. През 2025 г. мъжкото бельо преминава отвъд традиционната си роля и се превръща в съчетание на стил, удобство и технологични иновации. Съвременните модели не само осигуряват комфорт, но и позволяват на всеки мъж да изрази своята индивидуалност и отношение към устойчивата мода.

Какво диктува модата при мъжкото бельо през 2025 г.?

1. Фокус върху устойчивите материи

Една от най-силните тенденции през 2025 г. е използването на екологични материали. Органичният памук, бамбукът и рециклираните влакна вече са стандарт за отговорните марки. Тези материи не само щадят природата, но и са изключително меки, дишащи и приятни за кожата.

2. Смели цветове и модерни принтове

Стереотипите за скучно и едноцветно мъжко бельо са напълно разбити. Модерните мъже избират модели в ярки нюанси – от наситено синьо до електриково зелено – и разнообразни десени. Геометрични фигури, абстрактни мотиви или закачливи принтове добавят настроение дори под официалния костюм.

3. Високотехнологични материи за динамично ежедневие

Технологиите навлизат дълбоко и в текстилната индустрия. През 2025 г. мъжкото бельо включва иновации като температурен контрол, влагоотвеждане, бързосъхнещи материи и антибактериални свойства. Това го прави идеален избор за активни мъже и за интензивно ежедневие.

4. Завръщането на класическите модели в нова форма

Класическият слип и удобните боксерки се завръщат на мода, но с модерна интерпретация. Новите модели предлагат подобрени кройки, по-еластични материи и минималистичен дизайн, съобразен с нуждите на съвременния мъж.

5. Луксозно бельо за стил и самочувствие

Все повече мъже през 2025 г. инвестират в луксозно бельо от премиум материи като модал, микромодал и копринени смеси. Дизайнерските брандове предлагат модели с изключително качество, стилен външен вид и перфектно прилягане. За много мъже това е начин да се погрижат за себе си и да се чувстват уверени всеки ден.

Иновации, които променят правилата на играта

Мъжкото бельо вече не е просто задължителна част от облеклото, а технологичен продукт. Сред водещите иновации са:

Безшевни конструкции, които елиминират неприятното триене и осигуряват усещане за втора кожа.

Антибактериални и антиалергични материи, които се грижат за здравето и хигиената.

Персонализирано прилягане – модели с различни опции за размер на предната част и регулиране на ластика, така че бельото да пасва перфектно на всяко тяло.

Интелигентни материи, които се адаптират към температурата на тялото и условията на средата.

Как да изберете бельо през 2025 г.?

С толкова много опции на пазара, изборът може да бъде предизвикателство. Ето няколко съвета:

✔️ Изберете материи, които са подходящи за вашия начин на живот – органичен памук за ежедневието, бамбук или технологични влакна за спорт и активност.

✔️ Съобразете избора с индивидуалните предпочитания за кройка и стил – дали ще заложите на слипове, боксерки или модерни хибридни модели.

✔️ Обърнете внимание на дизайна и цветовете, защото бельото също е част от самочувствието ви.

✔️ Не подценявайте инвестицията в качествени модели, които ще ви служат дълго и ще ви осигурят комфорт през целия ден.

През 2025 г. мъжкото бельо е много повече от дреха, скрита под останалото облекло. То е комбинация от мода, комфорт, иновации и индивидуален стил. Независимо дали сте фен на класиката, търсите спортно бельо за активни дни или желаете да заложите на дизайнерско усещане за лукс – изборът е по-богат от всякога.

Бельото вече не е детайл, който остава незабелязан. То е част от увереността, стила и грижата за себе си. Затова не се колебайте да експериментирате и да откриете модела, който най-добре отговаря на вашите нужди и вкус.

Купчина дрехи – памук, вълна, деним и коприна, подредени (или не съвсем) по цвят, сезон или настроение. Някои от тях са ви удобни, други — купени в изблик на импулс, а трети просто ви е жал да изхвърлите. Но зад всеки плат, всеки шев и всяка гънка, се крие нещо много по-дълбоко. История. Спомен. Личен архив, който не се съхранява в папки и файлове, а в текстурата на преживяното.

Там, в най-затънтения ъгъл на гардероба, може би лежи смачкана тениска от концерт, на който сте крещяли до прегракване. Щом я докоснете, не усещате просто стар памук. Усещате ритъма на баса, трептенето на сцената, пулсиращата тълпа, онази особена връзка между хиляди непознати, обединени от музиката. Това не е обикновена дреха — това е билет за машина на времето. Една прашна, но безценна капсула на спомените.

Вероятно имате и дрехата от дипломирането – роклята или ризата, с които сте прекрачили от сигурността на ученическите години към неизвестното на зрелия живот. Някъде между шевовете ѝ се крият гордост, вълнение, нотка тъга и обещанието за нови начала.

А пуловерът от първата среща? Той още пази топлината на несигурните усмивки, невидимия ток на привличането и онази трепетна надежда, която само началото на нещо истинско може да носи.

Подобен сантиментален заряд носят и дрехите на фотографа Коко Кръстев. Неговият гардероб не е просто колекция от аутфити – той е албум от преживявания. Преживявания, уловени не с фотоапарат, а със сърце и памет. Всяка риза, носена сред саваните на Африка, пази мириса на прах и свобода. Всяка шапка е среща с племенната култура на Масаите. А якетата, носени сред дивите животни, носят усещането за сурова близост с природата – истинска и непредсказуема.

Гардеробът не е просто място за съхранение. Той е нашият ням биограф. Разказва за това кои сме били, къде сме били и кого сме срещнали по пътя. Не с думи, а с копчета, тъкани и избледнели щампи. Архив без азбучен ред, но с безценна емоционална логика.

Модният свят отново е разтърсен – този път не от нова колекция, а от ожесточена реакция на Донатела Версаче срещу използването на името ѝ от луксозен хотел и ресторант в Маями. 70-годишната дизайнерка, известна с неподражаемия си стил и непоколебим характер, категорично заяви, че няма нищо общо с новооткритите обекти, носещи нейното име, и определи действията на собствениците им като „позорни“.

„Нека бъда ясна,“ започва публикацията ѝ в Instagram. „Хотелът и ресторантът, носещи моето име и разположени близо до бившия ни семеен дом в Маями, никога няма да имат нищо общо с мен или моето семейство. Да се опитваш да се възползваш от нашата трагедия и името ми с цел печалба е позорно.“

Хотелът „Donatella“ и едноименният ресторант са собственост на компаниите Nakash и Vida & Estilo Hospitality – същите, които вече преобразиха легендарното имение на Джани Версаче, където модният гений бе трагично убит през 1997 година. Точно тази локация придава още по-скандален привкус на ситуацията, тъй като местоположението е наситено с лична и емоционална история за семейство Версаче.

От своя страна, Джо Накаш, председател на Nakash, заяви в прессъобщение: „Бутиков хотел Donatella е перфектното допълнение – с нео-средиземноморската си елегантност и богато наследство. Вълнуваме се да превърнем ресторанта Donatella в сърцето на този проект, предлагащ италианска кухня от световна класа в зашеметяваща обстановка.“

Но вместо аплодисменти, новият проект предизвика възмущение. Донатела подчертава, че нито тя, нито къщата модна империя Versace, имат нещо общо с инициативата, която според нея се опитва да монетизира лична болка и семейна трагедия. Реакцията ѝ получи широка подкрепа в социалните мрежи, като много потребители изразиха възмущение от етичния аспект на проекта.

Случаят отново повдига въпроса за границите между вдъхновение, почит и чисто комерсиално използване на имена и наследства. Докъде може да стигне бизнесът, когато реши да „възроди“ легендата на някого, който не е дал съгласие? И може ли името на Донатела Версаче, свързано с десетилетия креативност и стил, да бъде използвано без нейното знание – и най-вече, без нейното желание?

Едно е сигурно: Донатела Версаче няма да позволи да бъде използвана като марка за проекти, в които не вярва. И както винаги – го прави с класа, но и с ясно послание.

На червения килим на „Мет Гала“ 2025 Риана не само прикова всички погледи с емблематичния си стил, но и потвърди щастлива новина – тя и A$AP Rocky очакват третото си дете. Музикалната и модна икона, която неведнъж е демонстрирала как да съчетава майчинството с кариерата, отново впечатли със своето излъчване, носейки със себе си сиянието на нов живот.

Певицата за първи път стана майка през май 2022 г., когато на бял свят се появи синът ѝ Риза. Спомняйки си тези първи безсънни нощи и магични моменти, Рири сподели в интервю за Entertainment Tonight:
„Всичко се променя. Опитваш се да си спомниш живота преди, но той сякаш не съществува. Дори не ти пука какво е било. В началото не спяхме. Помня как местех кошарката му до банята и бършех парата от стъклото, само за да го виждам.“

Година по-късно, на сцената на Супербоул 2023, Риана изненада света с още едно разкритие – тя беше бременна с второто си дете. Момченцето, носещо артистичното име Райът Роуз, се роди на 1 август същата година. Вдъхновено от музиката, както и името на брат му, Райът вече се превръща в част от тази малка, но обичана семейна вселена.

Певицата не крие, че е очаквала друго: „Мислех, че ще бъда майка на момичета, но съм грешала“, признава тя с усмивка. От друга страна, пътят към адаптацията за по-големия брат не е бил лесен. Риза трудно приемал новото попълнение в семейството, но нещата постепенно се променили: „Беше му трудно. Но сега го обича. Ако бебето плаче, идва, хваща го за ръчичката, страда, когато го чуе да плаче.“

Днес, с трето дете на път, Риана и A$AP Rocky изглеждат по-сплотени от всякога. След години на приятелство, творческо партньорство и взаимна подкрепа, двамата успяха да изградят дом, който е едновременно стилен и пълен с любов. Те не само доминират на световната сцена, но и се утвърдиха като едно от най-стабилните и вдъхновяващи звездни семейства.

С нетърпение очакваме следващата глава от тази семейна приказка. А дотогава – честито на Рири и Роки!

Повече от 200 лични вещи на незабравимата принцеса Даяна ще бъдат изложени на търг това лято, превръщайки се в своеобразен „прозорец към един исторически момент“. Тази уникална колекция ще бъде част от специалното събитие на Julien’s Auctions, озаглавено „Стилът на принцеса Даяна и една кралска колекция“, което ще се проведе на 26 юни.

Още от 20 май ще започне наддаването за облекла, носени от принцесата на Уелс, с цел да се отбележи неподражаемият ѝ стил и да се съхрани нейното културно и модно наследство. Елегантността и автентичността на Даяна се превръщат в символи, които продължават да вдъхновяват поколения по цял свят.

„Принцеса Даяна заема специално място в сърцето на Julien’s Auctions и за нас е чест да продължим да съхраняваме нейното наследство“, сподели Мартин Нолан, съосновател и изпълнителен директор на аукционната къща. „Тази колекция е най-значимото предложение от нейния гардероб, представяно някога на търг, като всеки артикул е не просто дреха, а жива история, олицетворение на нейната скромност, стил и човечност.“

Колекцията включва и артефакти от по-широкия контекст на британската кралска история — облекла и вещи, принадлежали на херцога и херцогинята на Уиндзор, кралица Елизабет II, кралицата майка и други членове на кралското семейство, някои от които датират от XIX век. Това прави събитието не просто търг, а цялостно историческо пътешествие.

Julien’s Auctions вече има опит с продажби, свързани с Даяна – една от нейните емблематични рокли бе продадена за внушителната сума от 1,14 млн. щатски долара, а чифт нейни обувки достигнаха 390 000 долара през 2024 година. Тези стойности само потвърждават колко силна е емоционалната и културна стойност на вещите, които тя е носила.

Преди самата продажба, обществеността ще има възможност да разгледа експонатите благодарение на специална изложба, организирана от Музея на поп културата (Mopop) в партньорство с Julien’s Auctions. „Тази колекция е посветена на трайното влияние на принцеса Даяна като културна и модна икона“, отбелязва Мишел И. Смит, главен изпълнителен директор на Mopop. „Нейният стил, грация и хуманитарен дух продължават да вдъхновяват хората по целия свят.“

След експозицията в Mopop, колекцията ще бъде представена и в Музея на иконите на стила (Mosi) в Нюбридж, Ирландия, от средата на май до средата на юни 2025 г.

За ценителите на модата, историята и емблематичните личности на XX век, това събитие представлява рядка възможност да се докоснат до едно безценно наследство – завинаги свързано с името на принцеса Даяна.

С къс или дълъг бретон, преметнат настрани, с дълга коса или в класическо каре – експериментите с дължините и формите никога не са били чужди на Лили Алън. 39-годишната певица отдавна е известна със смелия си стил и готовността да пробва нови визии, но през последната година една нишка се запази постоянно – червеният цвят на косата.

Без значение дали избира ярко червено, меден оттенък или по-естествен рижав нюанс, Лили доказа, че тази гама може да бъде едновременно енергична, елегантна и в крак с модата. В свят, в който тенденциите се менят със скоростта на светлината, тя върна под светлината на прожекторите един позабравен, но изключително ефектен тренд – червената коса.

Доскоро червеното сякаш бе избутано от палитрата на актуалните цветове – мястото му бе заето от студените блонди, топлите кафяви и смелите пастелни експерименти. Но благодарение на Лили Алън и още няколко смели звезди, като Дуа Липа и Ема Робъртс, огненият цвят отново гори ярко на модната сцена.

Любопитното при Лили е, че тя успя да направи червеното част от своята идентичност – не като временна закачка, а като дългосрочен избор. Всеки неин външен вид носи различна интерпретация на цвета, като така избягва капана на еднотипността. Това е истинско вдъхновение за всички, които търсят как да бъдат себе си чрез стила си.

Червеното е капризен цвят – изисква поддръжка, внимание и най-вече смелост. Но пък когато се носи с увереност, резултатът е неустоим. А вие, бихте ли избрали огъня в косите си?

Ариана Гранде пак е номер 1 – и този път с още повече блясък

Окей, тийн музикални маниаци, пригответе се да викате „О, не, тя го направи пак!“, защото Ариана Гранде току-що се изстреля обратно на върха на Billboard 200 с албума си „Eternal Sunshine“!

И не говорим просто за обикновен хит – Ариана направи магията да се случи втори път, благодарение на супер специалната делукс версия на албума – „Eternal Sunshine Deluxe: Brighter Days Ahead“.

Слушателите буквално полудяха по новите 6 парчета, и албумът скочи от 87-о на 1-во място само за една седмица. Общо – 137 000 продадени еквивалентни албума. Да, това е напълно заслужено.

Какво има в албума?

Вече си чувала за „Yes, And?“ и „We Can’t Be Friends (Wait for Your Love)”, нали? Те са тоталните хитове в албума и вече владеят TikTok и любимите ти плейлисти. А сега си представи още 6 нови песни, пълни с емоции, послания и, разбира се, уникалния глас на Ариана.

Когато ги слушаш, усещаш, че това не е просто албум – това е истинско преживяване.

Какво става с другите звезди?

Конкуренцията е силна, но Ариана е на върха.

Плейбой Карти е втори с албума „MUSIC“ и 91 000 продадени единици.
Лил Дърк се нарежда трети с „Deep Thoughts“, който има 64 000 продадени.
След него са Кендрик Ламар с мистериозния „GNX“, дуетът PARTYNEXTDOOR и Дрейк със закачливото „$ome $exy $ongs 4 U“, а Сиза е шеста с „SOS“.

Защо всички говорят за Ариана?

Защото „Eternal Sunshine“ не е просто албум – той е като дневник с музика. Уютен, дълбок и искрен. Ариана ни показва, че да си уязвим е част от това да си силен. И че след бурята винаги има „по-светли дни напред“.

Мини фактче за Ариана:

Знаеше ли, че Ариана Гранде е започнала кариерата си в Бродуей още на 15 години? Играла е в мюзикъла 13, а само няколко години по-късно вече е световна поп звезда. Успехът ѝ не е случайност – той започва още от сцената!

В свят, в който модата и музиката често вървят ръка за ръка, Тейлър Суифт отново се оказа в центъра на вниманието – този път не с нова песен, а с една от своите емблематични рокли. Бялата рокля с пайети, която 35-годишната попзвезда носеше през 2011 г. на церемонията по въвеждането на авторите на песни в Залата на славата в Нешвил, бе пусната в продажба на ексклузивното събитие Vogue Vintage Market.

Събитието, организирано от Vogue, се проведе в Roll & Hill в Ню Йорк и имаше благородна цел – всички приходи от продажбите бяха дарени в подкрепа на засегнатите от пожарите в Лос Анджелис през януари. Това превърна търга не просто в модно събитие, а в проява на съпричастност и подкрепа.

Бялата рокля без презрамки, която Тейлър Суифт носеше преди повече от десетилетие, впечатлява със своята нежност и изтънченост. Тя е обсипана със сребърни и бели метални мъниста и пайети, които придават на тоалета приказен блясък. По време на събитието през 2011 г. певицата завърши визията си с бяла жилетка, добавяйки нотка на небрежна елегантност.

Освен роклята на Суифт, на търга бяха представени и други забележителни модни находки от гардероба на известни личности. Сред тях се открояваха:

Минипола и фланелка Dior на Кендъл Дженър;
Лавандулов топ Givenchy (2010 г.) на Карън Елсън;
Потник „Dior Not War” (2005 г.) на Синди Крауфорд;
Слип рокля на Галиано.

Събития като Vogue Vintage Market доказват, че модата не е просто суета, а може да бъде платформа за добри каузи. Когато иконични дрехи с история намират нови собственици, а приходите от тях помагат на нуждаещите се, това е пример за това как модата и социалната отговорност могат да вървят ръка за ръка.

Тейлър Суифт отново ни показа, че освен със своята музика, може да вдъхновява и чрез модата – дори когато става въпрос за рокля от преди повече от десетилетие.

Холивудската звезда Кейт Хъдсън, позната на зрителите от романтичната комедия Как да разкараш гаджето си за 10 дни, отново привлече вниманието с откровенията си за любовта и ангажиментите. Въпреки че е сгодена за Дани Фуджикава и двамата са заедно от години, тя признава, че не бърза да се обвърже по-сериозно. Актрисата споделя, че черпи вдъхновение от дългогодишната връзка на майка си, Голди Хоун, и Кърт Ръсел – двойка, която никога не стигна до олтара, но доказа, че бракът не е единствената мярка за любов и отдаденост.

„Бях въодушевена от годежа си, от партито след него, но не мога да си представя да бъда ангажирана с някого завинаги“, признава Хъдсън. Тя и Дани официализираха връзката си през 2016 г., а две години по-късно се роди дъщеря им Рани Роуз. Въпреки годежа през 2021 г., Кейт изглежда не бърза с организирането на сватба, отдавайки предпочитание на естествения ход на събитията в любовния си живот.

Това не е първият път, когато актрисата проявява независимост в личните си отношения. Преди Фуджикава тя имаше връзка с музиканта Мат Белами, от когото има син – Бингам Хоун. Въпреки раздялата, двамата поддържат добри отношения, което е още едно доказателство, че семейните връзки могат да съществуват извън традиционните рамки.

Философията на Кейт Хъдсън за любовта изглежда олицетворява един по-свободен и ненатрапчив подход към взаимоотношенията – такъв, който не е обвързан с обществени очаквания, а с личните избори и чувства. В един свят, в който бракът все още се приема като крайна цел на романтичните връзки, нейната откровеност е освежаващо напомняне, че истинската любов не се измерва с официални церемонии, а с взаимно разбиране и щастие.

57-годишната Карла Бруни отново доказа, че истинският стил и грация са вечни. Бившата първа дама на Франция и световноизвестен супермодел плени публиката със своята нова фотосесия за испанското издание на Harper’s Bazaar. Впечатляващата ѝ визия и неподправената ѝ женственост още веднъж затвърдиха статута ѝ на модна икона.

Бруни, която никога не е крила амбицията си да бъде известна, споделя в интервюто за списанието откровени подробности за брака си с Никола Саркози. Двамата се запознават през 2008 г., а красавицата Карла определя началото на връзката им като „среща с моя човек“ – миг, който сякаш е бил предопределен.

За корицата на Harper’s Bazaar Карла избира масленожълто копринено сако със сиви акценти, което съчетава с тъмнокафяви чорапи от Calzedonia. Вниманието е приковано към нейните дълги, стройни крака – запазена марка на супермодел от нейния ранг. Гримът ѝ е деликатен, а тенът ѝ излъчва здравословен блясък, придавайки ѝ младежки вид.

В друг кадър от фотосесията Бруни демонстрира неподправен шик с пола от туид на Chanel, комбинирана с елегантно сако и класически обувки на ток. Косата ѝ, оформена в свободни вълни, рамкира лицето ѝ и придава на визията ѝ допълнителна мекота и естествен чар.

Несъмнено, нейната перфектна форма е резултат не само от генетика, но и от последната ѝ фитнес мания – танците на пилон. Това предизвикателно и интензивно занимание поддържа тялото ѝ стегнато и гъвкаво, допълвайки безупречния ѝ стил.

Карла Бруни е живото доказателство, че красотата не познава възраст и че увереността и елегантността са нейни верни съюзници. С тази нова фотосесия тя още веднъж демонстрира защо остава една от най-изящните и влиятелни жени в света на модата и отвъд него.